April 2nd, 2019

"Энергичные люди" в Губернском театре или "Балаган" Безрукова

Балаган - театральное зрелище, преимущественно комического
характера на ярмарках и народных гуляньях (в России
с середины XVIII  века);  (перен.) нечто несерьезное, шутовское,
грубовато-пошлое (Большой Энциклопедический словарь)

31 марта "Театральный хронограф" с удовольствием посмотрел караоке-спектакль "Энергичные люди" в постановке режиссёра и художественного руководителя Московского Губернского театра Сергея Безрукова. Основой для этого действа послужила одноименная "сатирическая повесть для театра" Василия Шукшина, написанная в 1974 году.




Желающие ниже могут прочитать краткое содержание повести Шукшина, а не желающие могут пропустить несколько следующих абзацев.

Действие происходит в доме заведующего магазином Аристарха Петровича Кузькина и его жены, продавщицы ювелирного магазина "Сапфир", Веры Сергеевны.
Аристарх, затейник и балагур, регулярно собирает у себя компанию: Брюхатого, Чернявого, Лысого, Курносого и Простого человека - спекулянтов, называющих себя "деловые и энергичные люди". Они проводят время, опустошая рюмки и изображая то перелетных птиц, то поезд. Пляшут, ссорятся и мирятся.
Вера Сергеевна терпит такую "веселую жизнь", пока не находит в кармане мужа любовную записку от некой Сони. Чтобы проучить и наказать изменника, женщина решается сообщить о спекуляциях мужа и его товарищей в прокуратуру. Кузькин находит копию письма прокурору и собирает компанию с целью успокоить жену.
Начинается настоящая комедия. Брюхатый рассказывает Вере о своем пребывании в тюрьме. Курносый пробует соблазнить женщину. Лысый утверждает, что посадят всех. Приятели даже делают вид, что решили убить непокорную. Соня, которую привел Чернявый, просит прощения за записку. Аристарх кается перед женой на коленях. Помирившись, все рассаживаются за столом.
Раздается звонок в двери. Входят милиционеры и просят предъявить документы.


22 июня 1974 года спектакль "Энергичные люди" был впервые поставлен Георгием Товстоноговым на сцене Ленинградского БДТ с гениальным Евгением Лебедевым в главной роли и в дальнейшем неоднократно и с различным успехом ставился на ведущих сценах театров СССР и уже нынешней России.




Вот и Московский Губернский театр под руководством народного артиста РФ Сергея Безрукова решил отметить 90-летие со дня рождения Василия Шукшина (1929–1974) инсценировкой его сатирической повести "Энергичные люди", премьера которой состоялась 30 и 31 марта с.г.




И что же в итоге видит зритель на сцене МГТ?

"Энергичные люди" Безрукова по словам самого худрука - это караоке-спектакль, где "трагическое" развитие событий, связанных с возможным арестом действующих лиц по вине супруги главного героя, сопровождается постоянным перформансом вокально-инструментального ансамбля под тем же названием "Энергичные люди" и сольными песнями практически всех героев, поющих до боли знакомые песни 70-х и 80-х годов. Зритель может подпевать и это даже приветствуется, а для забывших текст на видеоэкране задника сцены бегут слова почти как в караоке, так полюбившимся в современной России.




Вообще создаётся такое впечатление, что современные театральные режиссёры освоили несколько рецептов успешных, с их точки зрения, театральных постановок. Это обязательное использование микрофонов актёрами, трансляция видеоряда на заднике сцены, непременное пение популярных и не очень песен и суета на театральных подмостках, называемая в театре сценографией.

И спектаклю "Энергичные люди" всё это присуще. Особое внимание режиссёр уделяет гротескным образам персонажей. По его же словам, это практически такая комедия дель-арте, в которой уже изначально задаются характеристики масок на сцене. Брюхатый, Чернявый, Лысый, Курносый, Человек с простым лицом - это почти как Панталоне, Арлекин и другие персонажи комедии масок. К тому же одеты и обуты они по последней моде того времени, а их внешний вид полностью соответствует "узнаваемому шукшинскому миру". Вот Вам уже и первое проявление "балагана".



Нельзя не рассказать об интерактивном фойе театра, практически полностью погружающим зрителя в атмосферу 70-х. Это и инсталляции, имитирующие интерьеры того времени, и комната Шукшина в его родных Сростках, кухня, где висит мокрое белье, а с него капает в тазик; гостиная с включенным телевизором, где идут передачи того времени; гардеробная, где можно примерить платья и модные туфли на платформе.
Безруков пообещал, что зрители смогут посмотреть телепередачи того времени или сесть за кухонный стол с бутылкой "Пшеничной водки" и настоящими пельменями, однако и водка и пельмени на самом деле оказались ненастоящими.






Смотрим, что будет дальше. Итак, практически всю первую половину спектакля артисты на сцене с таким упоением и энтузиазмом упиваются различными напитками из советских 70-х. Кажется, ещё чуть-чуть и самые смелые зрители составят компанию артистам на сцене. А что стоит вертуозное исполнение известных мелодий главным героем пьесы Аристархом Петровичем (артист Сергей Вершинин) на бокалах различных величины, поскольку "Аристархушка крепко пил. И пил, собака, изобретательно."




Редко в театральных постановках встретишь такое воспевание дружеских застолий, а уж "творческие" страдания того же Аристархушки на следующий день с банкой огурцов надо обязательно увидеть. По одобрительной реакции зала и даже аплодисментам можно сделать однозначный вывод, что эта тема, как никакая другая, очень знакома российскому зрителю особенно мужского пола. Как в свое время говорил русский князь Владимир Красно Солнышко "Руси есть веселие пити, не можем без того быти". Чем Вам не балаган?




Конечно Аристархушке в исполнении Сергея Вершинина далеко до образа Евгения Лебедева в постановке 45-летней давности, но он смог придать обаяние и вызвать сочувствие к своему герою, оказавшемуся в сложной ситуации.




Однако "пьянка" персонажей проходит в такой страшной суете и "броуновском" движении, что практически дошло до производственной травмы на театральных подмостках. Герой "человека с простым лицом" (артист Олег Курлов) получил чем-то или о кого-то по своему лицу и весь остаток спектакля отсвечивал большой ссадиной под глазом.




Сюжет продолжает развиваться, и с каждой неудачной попыткой "энергичных людей" уговорить "правдолюбку" Веру Сергеевну не стучать на родного мужа зрителю становится уже не так весело, а в конце спектакля, когда приходит время с морализаторской концовкой о любви, которую не достанешь за деньги, суете сует можно и вовсе заскучать. В принципе спекталь немного затянут, и если его сократить на полчаса его художественная ценность только выиграет.



Но вот наступает финал, и наших героев после неукратимого веселия настигает заслуженная кара в виде прихода милиционеров и посадки в милицийский "воронок" в лучших традициях "Джентельменов удачи", да ещё на видеоэкране и с участием самого Сергея Безрукова.




Спектакль закончен и наступает время поклонов и оваций. Апофеозом этого действа является появление на сцене самого Худрука, который вместе с участниками спектакля поёт и самозабвенно танцует под мелодию "Не надо печалится" легендарного ВИА "Самоцветы". Создаётся впечатление что, можно было бы не показывать весь спектакль, а ограничится только выходом Сергея Безрукова. Восторженный и благодарный зритель всё равно остался бы очень доволен.






Зритель в основной своей массе остался очень доволен и начинает строчить восторженные отзывы в духе - "Спектакль замечательный, игра актёров талантлива".

Однако надо заметить, что Шукшин написал свою сатирическую повесть для театра ровно 45 лет назад. Тогда эта сатира была как бомба. Сегодня - уже как ретро. За полвека мы сильно продвинулись вперед: если тогда речь шла о пяти украденных покрышках, то теперь - о пяти миллиардах рублей, верно? Но если в те годы был дефицит товаров, то сейчас дефицит чувств.

У Шукшина всегда звучат "вечные" темы: любовь, верность, доброта, честность. Однако у Сергея Безрукова эти темы не получили должного развития. Практически они потонули в постановочных излишествах и продвинутой сценографии караоке-спектакля. Кажется, что цель режиссёра - не заставить зрителя думать, а всёго лишь развеселить. А с другой стороны, что Вы хотели от "балагана"?

promo teachron february 21, 2014 11:52 1
Buy for 100 tokens
Больше страсти! - говорит режиссер оперному тенору. - Неужели вы никогда не любили? - Любил, - отвечает тенор. - Но никогда при этом не пел. От меня зависит, в каком свете будет представлена новая пьеса. - Вы режиссер? - Нет, осветитель. В опере: - Тебе не нравится? - шепотом спрашивает…